O retorno de Juliana Paes ao posto de rainha de bateria da Unidos do Viradouro, após 18 anos, foi recebido com entusiasmo, nostalgia e celebração. Aos 46 anos, a atriz volta à avenida não apenas como símbolo de beleza ou homenagem a Mestre Ciça, mas como catalisadora de um debate que o Carnaval insiste em expor todos os anos: o etarismo e o controle social sobre o corpo feminino.
Em entrevista ao GShow, Juliana revelou inseguranças relacionadas à idade, ao julgamento estético e à exposição pública do corpo. Seu relato ultrapassa a experiência individual e revela um sistema que mantém mulheres sob vigilância constante — especialmente quando ocupam espaços de destaque e visibilidade.
O corpo que nunca deixa de ser avaliado
O Carnaval brasileiro costuma ser vendido como território da liberdade, da expressão e da celebração da diversidade. No entanto, essa liberdade não é distribuída igualmente. A figura da rainha de bateria é exaltada como símbolo de poder e protagonismo, mas, na prática, ocupa um lugar de vitrine permanente.
Não se trata apenas de sambar à frente da bateria. Trata-se de ser observada, comparada, analisada e julgada em tempo real. Cada detalhe do corpo — curvas, firmeza, celulite, “excessos” ou “faltas” — torna-se pauta pública. E quando esse corpo foge do ideal jovem, magro e eternamente disponível, as críticas ganham um tom ainda mais cruel.
O incômodo relatado por Juliana Paes expõe o medo de envelhecer em público. Um medo socialmente construído, alimentado por uma cultura que associa valor feminino à juventude. Diferentemente dos homens, cuja maturidade costuma ser celebrada como sinal de prestígio, as mulheres enfrentam a pressão de permanecerem desejáveis dentro de padrões cada vez mais estreitos.
O etarismo como mecanismo de silenciamento
O etarismo não opera apenas como preconceito etário; ele funciona como mecanismo de apagamento. Ao sugerir que uma mulher “já passou da idade” para ocupar determinado espaço — seja na avenida, na publicidade ou no entretenimento — a sociedade impõe um prazo de validade ao corpo feminino.
Juliana verbalizou uma inquietação compartilhada por muitas mulheres: quantas deixam de dançar, de vestir o que desejam, de ocupar espaços de sensualidade por ouvirem que estão “velhas demais”? O problema não está na sensualidade em si, mas na forma como ela é regulada externamente. A mensagem implícita é clara: o corpo da mulher só é legítimo enquanto atende às expectativas de consumo visual.
Carnaval e a normalização da objetificação
Eventos como o Carnaval intensificam uma lógica que já está presente o ano inteiro: a objetificação sexual como norma cultural. A exposição do corpo feminino é frequentemente tratada como sinônimo de empoderamento, mas raramente se questiona quem controla essa narrativa.
A mesma sociedade que celebra a “mulher livre” na avenida é aquela que, minutos depois, transforma seu corpo em alvo de comentários nas redes sociais. A fantasia, a coreografia e a performance são consumidas como espetáculo — e o corpo feminino continua sendo o principal produto dessa vitrine.
Essa lógica não se limita à Sapucaí. Ela atravessa campanhas publicitárias, eventos esportivos, programas de entretenimento e redes sociais. O corpo da mulher é constantemente utilizado como estratégia de venda, atração e engajamento. O problema não é a exposição voluntária, mas a naturalização de um sistema que transforma essa exposição em exigência e julgamento permanente.
Nenhum corpo é suficiente
Casos recentes mostram que, mesmo dentro de padrões historicamente valorizados, nenhuma mulher está imune ao escrutínio. Paolla Oliveira, uma das rainhas mais celebradas da Marquês de Sapucaí, já foi alvo de críticas sobre seu corpo durante desfiles. O episódio evidenciou algo central: não existe corpo “correto” o suficiente quando o olhar social está condicionado a encontrar falhas.
O julgamento constante revela que o problema não está nas mulheres, mas no olhar que as consome.
Permanecer como ato político
Ao lado de nomes como Viviane Araújo e Sabrina Sato, Juliana integra um grupo de mulheres com mais de 45 anos que seguem reinando no Carnaval. Sua permanência tensiona padrões e desafia a expectativa de desaparecimento silencioso.
Não se trata apenas de representatividade etária. Trata-se de disputar narrativa. Quando mulheres maduras ocupam espaços historicamente associados à juventude e à hiperssexualização, elas evidenciam que o incômodo social não está na idade, mas na recusa em se retirar.
Entre escolha e pressão
É importante reconhecer que muitas dessas mulheres afirmam viver esse espaço como escolha, celebração e potência. O cuidado com o corpo, a preparação física e a dedicação à performance podem, sim, ser experiências de autonomia.
No entanto, a autonomia individual não anula a estrutura coletiva. Ajustes alimentares, disciplina estética e vigilância constante revelam que a pressão permanece ativa — ainda que internalizada ou ressignificada.
O Carnaval pode ser espaço de liberdade. Mas também é palco onde se encena, ano após ano, a disputa entre autonomia feminina e objetificação histórica.
O que realmente incomoda?
Quando uma mulher de 46 anos retorna à avenida e samba com segurança, o que incomoda não é a idade. É a quebra da expectativa de que ela deveria ter saído de cena.
O corpo envelhece. O desejo não. A presença também não.
Enquanto a sociedade continuar tratando o corpo feminino como vitrine pública — seja na avenida, na publicidade ou em qualquer grande evento — o debate sobre etarismo e objetificação seguirá urgente.
E talvez o gesto mais disruptivo não seja diminuir o biquíni ou aumentar o salto. Talvez seja simplesmente permanecer.
Por Fabianna Cascavel, com imagem construída por IA Chat GPT
